Viernes 26 de abril, 20:00 horas.
Auditorio de Oviedo, Concierto de
Abono nº 10, OSPA,
Pablo González (director), Obras de
Varèse,
Carter y
Tchaikovsky. Notas al programa de
Eduardo G. Salueña (quien impartió una conferencia previa, a las 19:00 horas:
La estética del contraste: abstracción, urbanismo y bucolismo en el lenguaje orquestal).
Visto lo visto sigue pareciéndome increíble que obras de casi 100 años sigan provocando malestar en parte del público y de algunos músicos de la orquesta, evidentemente no entre los intérpretes ni un director que arriesga en cada aparición y volvió a pensar qué figura perdimos pero cuánto ganó personalmente. Las
Integrales (1924-25) de
Varèse creo que sonaron por vez primera en Oviedo este viernes (y
Avilés el día antes), lógico porque se suele programar buscando equilibrio entre "lo seguro y lo arriesgado", olvidándose que la única forma de educar en estas composiciones es precisamente escuchándolas más a menudo y la apuesta fue total por no decir "rompedora". El director carbayón llevó a los once músicos por auténticas búsquedas sonoras más allá de los ancenstrales y conservadores conceptos académicos que precisamente
Varèse quería romper, pese a titular los tres movimientos como
Andantino,
Allegro y
Lento.
El
recientemente fallecido Elliot Carter puede resultar tras
Varèse como ver un
Kandinsky tras
Max Ernst, máxime en esa
Suite del ballet "El Minotauro" (1947) que resulta cinematográfica y
creíble hasta en el "hilo" argumental. Sin apenas respiro la
OSPA fue desgranando lo mejor de esta
selección del ballet,
Obertura y dos escenas de
tres y
siete números respectivamente de lo más
variados en todos los aspectos musicales, bajo la dirección impecable e implicada del maestro carbayón, volviendo a dar confianza a los músicos que sonaron como una auténtica unidad y donde volvió a destacar el cuarteto de trompas que ya han alcanzado el mismo nivel que sus demás compañeros, con sonoridades envidiables y seguras, siempre con esa tremenda seguridad y color que parece contagia la cuerda. Incluso los timbales parecen haberse "domado" pese a recuperar la posición superior.
Lograr este éxito es labor de todos pero pienso que
Pablo González ha transmitido ganas y amor por todo lo que dirige, y esta primera
parte volvió a demostrar que
la formación asturiana puede con cualquier repertorio sin mermar un ápice la excelencia, siendo cuestión de trabajo y convencimiento.
La
Sinfonía nº 1 en Sol m., Op. 13 "Sueños de invierno" (1866) de
Tchaikovsky puso tan alto el listón que resulta preocupante pensar en bajar un mínimo esta calidad. Calificativos para estas obras supongo que vienen de análisis concienzudos y comparativos con otras sinfonías (y autores), pero realmente
la primera del ruso sonó grande, pletórica, redonda para
esta orquesta compacta, de dinámicas apabullantes nunca estridentes, de
rubati perfectamente entendidos con la batuta, de claridad lineal dibujada en cada sección y solista con la maestría equiparable de un
Courbet. Volver a insistir en el necesario convencimiento más allá de la técnica, en todos exigible y demostrada. Si la recreación de "esta p
rimera" resultó tan increiblemente buena como para intentar convencernos que es
lo que gusta a la mayoría, en mi caso corrobora que hay que volcarse con todo lo bueno desde el conocimiento y el esfuerzo.
Si hacía comparaciones entre
Ernst (podía haber elegido a
Picasso),
Kandinsky o
Courbet no es cuestión de prioridades sino de ampliar horizontes y gustos. Probablemente cuanta más pintura veamos más nos gustará uno u otro, incluso ¡los tres!, lo malo es que no podamos contemplarla en directo todas las veces que quisiéramos, y menos en Oviedo. No me importa que la primera "tercera obra hoy" sonase pletórica, ahora a esperar todo lo que queda hasta final de temporada.
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