Martes 7 de abril, 19:45 horas.
Teatro Filarmónica: Concierto 1.922 de la
Sociedad Filarmónica de Oviedo. Dúo
Ignacio Rodríguez Martínez de Aguirre (violín),
Sergey Bezrodny (piano). Obras de
Bach,
Beethoven,
Prokofiev y
Brahms.
Sigo disfrutando de la música allá donde voy pero comprobar cómo crecen en el amplio sentido de la palabra mis jóvenes amistades es algo que no tiene palabras. Alegría, orgullo, admiración por las familias que siempre están apoyando, sacrificándose, dando a sus hijos la mejor formación posible y compartir momentos como el de este primer martes de abril. Las sociedades filarmónicas siempre son la plataforma ideal para formar públicos e intérpretes, congratulándome que la
centenaria ovetense, a la que tantos años estuve abonado, siga apostando por los jóvenes valores ofreciendo la posibilidad de foguearse, enfrentarse a conciertos de auténtica envergadura y sentir el calor del respetable, esta vez no ya el habitual, que va cumpliendo años, sino el contemporáneo del solista, compañeros y amigos de su generación, valores que tenemos que mantener desde una educación musical que complete la formación integral del individuo, algo que el actual
gobierno no quiere o no sabe entender,
relegando la "Música" a la categoría de materia optativa, perdiendo horas y considerándola como una materia que
distrae. Sin comentarios.
Al violinista
Ignacio Rodríguez (Oviedo, 1996) le sigo casi desde sus inicios, los mismos que podemos disfrutar en los
vídeos de YouTube© apreciando la impresionante
evolución en estos pocos años, formándose continuamente, actualmente cursando los estudios superiores en el
CONSMUPA, afrontando repertorios cada vez más difíciles con una madurez interpretativa digna de destacar. Sus maestros han ido tallando un músico internacional con acento ruso:
Vasiliev,
Dourgarian,
Lev, también a
Teslya,
Zhislin,
Lomeiko y
Krysa, pero especialmente
Boris Belkin, un
ruso enamorado de
Asturias al que nuestro artista cautivó, viajando a
Maastricht o
Siena muchos años para ampliar estudios y entrar en la nómina del importante alumnado del genial
violinista ruso.
No quiero olvidar un detalle que parece recurrente y que me sirvió de
inspiración para
mis primeras
notas al programa nada menos que con
"Los Virtuosos de Moscú" y Spivakov, su
llegada a esta tierra cuando "
Don Ignacio no estaba ni proyectado", esa apuesta por
Asturias y todo lo que supuso, no ya colocarnos en el mapa musical internacional sino también sentar unas bases que de nuevo la miopía política de turno casi destrozan o dejan inacabadas como algunas carreteras, ferrocarriles del siglo XXI con velocidad del XIX y tantos proyectos incompletos o totalmente parados cual monumentos al despilfarro, a la ignorancia y a la incultura. Al menos muchos de
aquellos virtuosos vinieron con amistades y familias, optando por
quedarse pese a todo, cambiando la mentalidad de muchas familias sobre la educación musical profesional, no junto a otra carrera universitaria sino toda una vida dedicada a la música como profesión, algo que los rusos siguen reclamando, convenciendo y apostando por ello. De aquellos rusos virtuosos
Sergey Bezrodny (Moscú, 1957) se quedó entre nosotros para 25 años después demostrar a muchos cómo la constancia, la paciencia, el trabajo y por supuesto el tiempo, acaban
dando resultado, optando por
acompañar a un joven violinista asturiano que podrá presumir de tener en su historial al pianista de otros grandes
instrumentistas, todo un Maestro con el que Don Ignacio sigue
aprendiendo y creciendo.
Las obras elegidas para este concierto fueron un pequeño muestrario de dificultades con las tres "b" de
Bach,
Beethoven y
Brahms sumándose la del propio
Bezrodny, para un complemento ruso en interpretación y acento perfecto para
Prokofiev o la propina de
Rachmaninov, dando ese toque moscovita como el
dulce ovetense que tiene fama nacional.
Soledad abrumadora del violín con los tres primeros movimientos de la
Partita nº 2, BWV 1004 en re menor de
Bach que sirvió para apreciar cuánto trabajo (interpretado de memoria) y esfuerzo esconden sus
movimientos, el instrumento junto al órgano donde
"el kantor" volcaba su inspiración:
Allemande más que un calentamiento de dedos, arco amplio y pulsación fuerte, la
Courante con auténtico desparpajo juvenil de
Ignacio, técnica cuidada y sonoridades suficientes y la
Sarabanda íntima, dolorosa, profunda para un músico de pocos años que siempre volverá a "Mein Got" como revisión y recreación.
La
Sonata nº 1 op. 12 nº 1 para violín y piano en re mayor de
Beethoven la tengo grabada en mi memoria al haberla estudiado en mis últimos años de conservatorio, y la pude volver a degustar por estos mismos intérpretes
en Gijón, comentando entonces la importancia del diálogo para una partitura donde el protagonismo está repartido, intención y fraseos, planos sonoros en continua vorágine pese a ser aún "clásica" aunque despuntando el romanticismo que instaurará
el sordo genial. Respeto del alumno ante el maestro para un diálogo en tono de voz sosegado, casi susurrado y contenido en los tres movimientos, el
Allegro con brio contenido, evitando sobresaltos, el
Tema con variaciones: Andante con moto momento álgido tras el tranquilo tema inicial, palabra del Maestro al piano que el Alumno intenta contestar, intervenir tímidamente hasta que desarrollarán tensiones resueltas "románticamente" cual discusión que se enzarzase y elevase un poco de volumen antes de alcanzar el
Rondó: Allegro final encauzando la conversación con distintos puntos de vista desde el respeto mutuo, protagonismos alternados, entendimiento musical desde ese idioma universal que tanto Ignacio como Sergey transmitieron al respetable.
Para la segunda parte y una vez superada la primera contenida, el ímpetu joven salió a la luz con el apoyo veterano y dominador del idioma, la
Sonata nº 2 Op. 94 bis en re mayor (
Prokofiev) que sonó más moscovita que nunca en el violín de un
Ignacio Rodríguez volcado en expresión desde el
Moderato inicial, arropado con esa base magistral de
Sergei Bezrodny, total entendimiento y mismo acento ruso sin fisuras, cercanía del lenguaje, lectura de envergadura en una traducción musical equilibrada y fresca para un diálogo profundo sin edad, al mismo plano con la seguridad del trabajo bien hecho para un examen lleno de trampas en el
Presto - Poco piu mosso del Tempo I que el aventajado violinista superó sin dudar. Remanso en el
Andante que volvió al equilibrio piano-violín lleno de musicalidad y fraseos limpios desembocando en otro catálogo de turbulencias y juegos agógicos compartidos:
Allegro con brio - Poco meno mosso Tempo I - Poco meno mosso - Allegro con brio, idioma entendible para una obra compuesta en los años 30 que mantiene la misma frescura que demostró el dúo. Largos y merecidos aplausos para el esfuerzo y arte demostrado por el dúo.
Y para rematar nada más profundo que el póstumo
Scherzo en do menor (
Brahms), auténticas palabras mayores para los dos intérpretes, hondura filosófica, escritura honda y exigente, casi cuartetística reducida a dúo, puro romanticismo para ambos intérpretes desgranando sonoridades impresionantes, sin complejos, de nuevo la memoria de
Ignacio Martínez y el oficio en
Sergey Bezrodny, brevedad de la vida en el último suspiro con dos ópticas: la juvenil que contempla lejano ese momento y la madurez intermedia para una deseada larga existencia, visiones unívocas musicalmente apasionadas dando lo mejor de ellos, obteniendo otra salva de bravos valorando una intepretación rigurosamente hermosa.
El regalo a la vista del halo tenía que ser también ruso, la tantas veces adaptada a distintos
instrumentos Vocalise, Op. 34 de
Rachmaninov que
Rodríguez Martínez de Aguirre sintió y “cantó” con el violín cual homenaje filial a su entorno, tradición coral en su casa aunque no figure en su aún breve biografía, y
Bezrodny con música en los genes llenando páginas y ejerciendo de "orquesta en miniatura" desde el virtuosismo al que nos tiene acostumbrados.
Espero seguir disfrutando muchos años de mi querido Don Ignacio y verle en los mejores escenarios del mundo. Tiene madera, afición, ilusión, ganas y toda una vida por delante.
P. D.: Crítica en el diario La Nueva España de Oviedo del jueves 9 de abril:
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