Jueves 21 de julio, 20:00 horas.
Oviedo, Claustro del
Museo Arqueológico:
Festival de Verano:
Cristina Gestido (viola), Gala Pérez (violín), Ana Nebot (soprano), Luis Parés (piano). Obras de
Mozart,
Weber,
Brahms y
Piazzolla.
Entrada libre.
En una reciente entrevista
para el diario El Mundo, la navarra
Isabel Villanueva decía que "
a la viola le falta un Paganini o un Paco de Lucía" reivindicando su instrumento y citando referentes del violín o la guitarra flamenca.
Cristina Gestido (Oviedo, 1983) toca la viola, un instrumento maduro que parece un violín grande, curiosamente el más humano (aunque "su hermano chelo" se haya apoderado de esa expresión) pero también la guitarra eléctrica además de una reconocida cantautora, siendo más famosa para algunos como la única española en la orquesta que
acompañó a Sting o en su
vertiente "rockera" en vez de un larguísimo currículo donde
Londres sigue siendo su ciudad habitual desde hace más de una década tras un breve paso por nuestra
OSPA. Seguimos exportando talento aunque el "Brexit" hará perder mucho capital humano de calidad.
La propia
Gestido reconocía hace poco en el digital
La Voz de Asturias: "
me salgo un poco de la norma de la clásica y un poco de la del rock", aunque en este nuevo concierto del festival del estío carbayón optó por la primera, rodeándose de amistades para abordar un programa variado y espléndido en el doble sentido de compartir, la escena y la excelencia por las interpretaciones, siendo la anfitriona en esta visita a casa para reencontrarse con compañeros y lugares que la música hace comunes y duraderos.
La violinista
Gala Pérez Iñesta (Burgos, 1982) titulada en Oviedo y tan internacional como
Gestido, es otra buscadora de nuevos caminos con el
Trío Pérez Iñesta, fundado allá por 2002 en Palma de Mallorca y desde 2012 cuarteto con el chelista
leonés Luis Zorita, otro músico emigrante e igualmente ligado a Asturias. Y es que la burgalesa no podía faltar a este encuentro con nada mejor que
Mozart para hablar un mismo idioma: el
Dúo para violín y viola en sol mayor nº1, K. 423, mano a mano puramente vienés de "dos hermanas" que en los tres movimientos (
Allegro, Adagio, Rondó: Allegro) parecían comentar historias y experiencias con total naturalidad, sin quitarse la palabra, alternando protagonismo en un diálogo sin más disculpa que la propia música, enorme y exclusiva del austriaco universal, mínimo esfuerzo aparente y máxima entrega de dos amigas,
la aguda y
la grave como una sola en momentos indescriptibles y sin más compañía.
Ovetense que
ejerce de ello, luchadora y con música en vena como la propia capital asturiana, la soprano
Ana Nebot compagina
docencia y
escena, trabajo permanente, viajera con parada "obligada" en París antes de volver a
la tierrina, pero sobre todo puro amor por la ópera, a la que
pone la sinceridad que dice le falta, desde el programa de la
televisión autonómica "Manos a la ópera" traído este jueves en formato reducido y en vivo con el piano de
Luis Parés, un ítalo venezolano también de paso por Londres, solvente, seguro, muy
reclamado como acompañante y con la
propia Gestido a la viola, para
contar y cantar
Einst träume meiner sel'gen Base, el aria de Ágata perteneciente a "
El cazador furtivo" (considerada la primera ópera romántica) de
Carl Maria von Weber, registro y color ideal para
nuestra cantante en un alemán perfecto, con detalles como girarse para las dos alas del claustro y así escucharla sin cortapisas, escena y voz arropada por dos compañeros en segundo plano enriqueciendo esta aria bellísima que corrobora un
momento vocal de madurez donde la elección del repertorio es tan importante o más que la técnica.
Tras estas amigas invitadas, volvería
la Gestido protagonista con Parés, la violista para disfrutar casi nueve años después, el sonido maduro y la interpretación viajera que deja poso como la propia vida, primero
Brahms y su
Sonata para viola y piano en fa menor nº 1 op. 120, página inicialmente compuesta
para clarinete pero que con el arco alcanza el color vocal y la tensión en sus
cuatro movimientos (
1. Allegro appassionato / 2. Andante un poco adagio / 3. Allegretto grazioso / 4. Vivace), romanticismo en los dos instrumentos con el piano tan del hamburgués, casi de
lied en esta sonata donde la indicación de los aires sirve de calificativo para lo escuchado, casi cantado en arco, fraseo, presencia e incluso silencio: apasionado, andando lento y tranquilo, gracioso y vivaz, mientras Irene, mi sobrina de nueve años, se enamoraba de esta música que llenaba el claustro que seguía embutida en la lectura (me lo comentaría nada más terminar, con charco de baba por parte de su tío que la traía otro verano más a disfrutar en la capital).
Los habituales del blog conocen mi debilidad por
Don Astor Pantaleón, y
en 2009 escribía también de
Le grand Tango con estos mismos intérpretes en un concierto casi privado celebrado en el defenestrado Centro Cultural
CajAstur de Mieres: "
totalmente volcados con la obra, el piano consiguió imprimir no sólo el tempo porteño o la dinámica del bandoneón sino convertir el teclado en una orquestina rioplatense tan protagonista como la viola, ya sin ataduras de papel (facilitando la interpretación, de memoria) cantabile y arrastrá si se me permite la expresión, que el tango reinventado por el gran Piazzolla destila en cada nota y que ha dado geniales versiones más con cello que esta de hoy con viola, aunque no por ello menos agradecida ni fantástica, al menos para un servidor que no pudo sino soltar un merecidísimo ¡Bravo! nada más concluirla.
Todo un privilegio asistir a esta sesión casi familiar con un dúo que demostró no sólo profesionalidad sino compenetración y pinceladas de maestría". El tiempo nos ha dado hondura, perspectiva y más carga en la
mochila del recuerdo, dejando todo lo escrito como entonces pero debiendo añadir que como
un tango bien bailado no levanta los pies de la tarima, casi deslizando las suelas sobre ella como el arco de la viola, el hombre guía con maestría el
contoneo sensual de la mujer,
piano masculino y viola femenina, duelo, suelo y vuelo pero sin despegarse, ascenso sin aire, solo el porteño de mi recordado
barrio de La Boca con la
banda sonora en vivo de dos artistas.
Bertolt Brecht con Kurt Weill escribieron la ópera en tres actos "
Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny", pero antes trabajaron varios números, el
Mahagonny-Songspiel también conocido como
Das kleine Mahagonny (El pequeño Mahagonny), obra de concierto para voces y pequeña orquesta donde aparece la "
Canción de Alabama", un verdadero regalo de
Gestido y sus amistades, cabaret alemán en el
trazado gótico del claustro, estilos de entonces y de ahora como rag-time, jazz y contrapunto formal, canción en el común inglés (
Alabama Song) dentro del texto alemán de la ópera, y que ha sido interpretada por diversos artistas como
The Doors,
David Bowie o
Marilyn Manson. Porque Cristina también conoce versiones y épocas, escenarios y estilos atemporales donde el vestido arropa el mismo cuerpo haciéndolo parecer distinto, y así con Gala poder tocar como en
Mozart y hacer los coros a una
Ana nuevamente acertada, pletórica y en su salsa, con Luis de pianista irremplazable, omnipresente sin molestar jamás, que acabó de envolver este presente de
Gestido recorriendo el mundo del que todos fuimos partícipes, sin caídas en la ciudad imaginaria de Vetusta, esta vez final con el ascenso de la viola.
Personalmente me despido por vacaciones aunque
queda festival por delante, especialmente el martes 2 de agosto donde estarán mis queridos y admirados amigos
Lola Casariego y Aurelio Viribay a los que mandaré como es habitual "MUCHO CUCHO" y un abrazo en la distancia, con un programa hermosísimo que no deben perderse los buenos aficionados.
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