Jueves 9 de marzo, 20:00 horas. Auditorio de Oviedo,
Jornadas de Piano "Luis G. Iberni" (25 años):
Juan Pérez Floristán (piano),
Oviedo Filarmonía,
Kerem Hasan (director). Obras de
Rachmaninov y Beethoven.
Llegaba a Oviedo el pianista
Juan Pérez Floristán, ganador del
XVIII concurso de piano de Santander el verano de 2015, para interpretar con la
Oviedo Filarmonía y el director
Kerem Hasan, finalista el pasado año en el prestigioso concurso de dirección
Donatella Flick, dos jóvenes que dejaron buen sabor de boca, con un
Concierto para piano y orquesta nº 2 en do menor, op. 18 (
S. Rachmaninov) bien pactado por ambos en cuanto a tiempos, reposados exigiendo aún más concertación, apostando por la claridad más que el puro virtuosismo. La
OFil estuvo reforzada y bien equilibrada en dinámicas y presencias, aunque esta vez la cuerda, especialmente la grave (cellos y contrabajos) no sonaban con claridad, como con cierta nebulosa en los pasajes con figuras rápidas, si bien las notas largas alcanzaron el "colchón" ideal para los paisajes más melódicos dialogando con el piano. El trabajo del
director inglés se notó y las cadencias del
pianista sevillano fueron lo mejor del conocido "segundo de Rachmaninov" que rara es la
temporada que no lo
escucho en vivo. Como comentaba anteriormente, todo el concierto mantuvo tiempos tranquilos, mandando el pianista desde el
I. Moderato que marca el pulso a la orquesta, reposado todo él salvo los momentos puntuales de aceleración, equilibrios algo inestables o contención en el solista, puede que buscando la fusión de ambos en las partes concertadas. El
II. Adagio sostenuto dejó los mejores momentos, cuerda aterciopelada, trompas empastadas y madera bien cantada (
la clarinetista mantuvo un duelo lírico realmente precioso así como el oboe) para disfrutar de esas melodías tan reconocibles y criticadas entonces como de conservadoras. El
III. Allegro scherzando volvió a dejarnos esa neblina en los graves pese a sonar redondos, con metales equilibrados y percusión en su sitio donde los timbales siempre marcan encajando a la perfección con un piano que mantuvo el tipo en perfecto entendimiento con el director.
Interesante la primera propina elegida sobre un tema irlandés,
The Tides of Manaunaun (
Henry Cowell) que
posteriormente utilizaría como primer movimiento para piano y orquesta de sus
Four Irish Tales, con un lenguaje rompedor para hace cien años, "clusters", inmensos en los graves sobre los que emerge de la niebla, hoy casi omnipresente, la melodía popular, sonoridades intrigantes bien llevadas por
Pérez Floristán. Merecidos aplausos y segundo regalo de los conocidos
Cuadros de una exposición de
Moussorgsky, el juguetón
Baile de los pollitos en sus cáscaras de limpieza rítmica y melódica, tiempo valiente, tímbrica bella y excelente colofón para esta parte con piano.
La
Sinfonía nº 4 en si bemol mayor, op. 60 de
Beethoven está "incómoda" y
aislada entre dos colosos (como son la Heróica y la Quinta) como también recuerda
Luis Gago en las notas al programa (enlazadas en los autores al inicio) pero con la frescura que
Hasan buscó en su versión bien estudiada y trabajada para una
formación ideal en estos repertorios sinfónicos entre los periodos clásicos y románticos. Literalmente fue
Robert Schumann quien calificó esta obra como
"la grácil criatura griega en medio de dos gigantes germánicos", una
cuarta que se ha visto injustamente relegada y no ha tenido tanto favor de orquestas y público pese a ser
una joya bien estructurada apuntando palabras mayores en una progresión anímica desde la orquestación hasta los tiempos de sus cuatro movimientos.
El
I. Adagio preparó el ambiente beethoveniano antes de la frescura vienesa al mejor estilo de "papá Haydn", sacando lo mejor de la
OFil en el ataque del
Allegro vivace con los timbales mandando, dinámicas amplias, violines muy presentes ante el empuje del viento pero la claridad duraba lo que tardaban los pasajes en semicorcheas que volvían a empañar la limpieza de este movimiento. Más equilibrado resultó el
II. Adagio porque los tiempos lentos son más propicios a brillar todas las secciones y el maestro inglés se encargó de sacar a la luz los motivos con mimo y precisión, balances logrados antes del
III. Allegro vivace - Trío. Un poco meno allegro, encaje de bolillos para todas las orquestas y directores, diálogo entre secciones, contestaciones jugando con los matices y la evolución de tiempos dentro del mismo movimiento, todo marcado perfectamente por un
Hasan de gesto claro, minucioso, un orfebre para este juguete plenamente beethoveniano aunque desde mi modesta opinión no sonó con la precisión que se transmitiía visualmente. El
IV. Allegro ma non troppo puso el broche final con las mayores exigencias de una partitura endiablada que apostó por un aire arriesgado poniendo de manifiesto las "carencias" apuntadas en la orquesta y el rigor por parte del
joven director inglés al que habrá que seguir de cerca. Final de una velada con un piano entre la niebla, la que parece planear en el
futuro local ovetense ante los aguafiestas de
políticos que siguen miopes en cuanto a la oferta musical que la capital lleva
años manteniendo con calidad y rigor a la que siguen axfisiando poco a poco...
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