Jueves 27 de abril, 20:00 horas. Auditorio de Oviedo, Sala de Cámara: IV Primavera Barroca. "
Cantatas sacras y profanas".
Bejun Mehta (contratenor),
Akademie für Alte Musik Berlin (
AKAMUS).
Obras de:
G. F. Händel,
A. Vivaldi,
J. S. Bach,
Johann Christoff Bach,
A. Caldara y
Melchior Hoffmann.
Verdadera semana grande para la
música en Oviedo, "
la Viena del Norte", con
Pogorelich el pasado lunes y
Piotr Beczala el domingo, más
Bejun Mehta y la AKAMUS en medio dentro de una "
Primavera Barroca" que llenó la sala de cámara en uno de los conciertos estrella en colaboración con el
CNDM y en plena gira española que sigue teniendo
la capital asturiana como para obligada.
Tras el paso por
Madrid y
Barcelona llegaba
el contratenor norteamericano con un programa de cantatas (tras la
Rodelinda del Real) entre las que también disfrutamos de las intervenciones de la orquesta capitaneada este jueves por
Ariadne Daskalis al concertino (
distintos todos en cada concierto de la gira) y una
Xenia Löffler de oboe solista casi tan protagonista como el propio
Mehta, tras su
reciente visita a los Conciertos del Auditorio, y sustituyendo a la inicialmente prevista (
La Nuova Musica de
David Bates) aunque los alemanes sigan siendo los mejores en estas músicas, lo que agradecimos tanto arropando al contratenor como en
Vivaldi o
Caldara. El
Concierto para cuerdas en re menor, ‘Madrigalesco', RV 129 (ca. 1720) sonó con la calidad y calidez esperadas de una formación "ad hoc" donde
Kathrin Sutor (cello),
Clemens Flick (clave y órgano positivo) y
Daniele Caminiti (tiorba), sin olvidarme de
Andrew Ackerman (contrabajo) reafirmaron el enorme trabajo en el continuo a lo largo del concierto, especialmente los dos primeros. La
Sinfonía para cuerdas y continuo nº 12 en la menor de "La Passione di Gesù Cristo Signor Nostro" (1730) de
Caldara remató la feliz intervención de esta orquesta que se amoldó estilísticamente desde el buen hacer solista, realmente de primera, al acompañamiento de un
Mehta más centrado en
Haendel que en Bach o Vivaldi.
Del alemán nacionalizado inglés fue el
Siete rose rugiadose, Aria HWV 162 (1711/12) que le pilló un poco frío antes de la
Cantata
Mi palpita il cor, HWV 132c (ca.1709) donde pudimos disfrutar de ese timbre homogéneo con graves y medios cautivadores frente al agudo siempre con boca pequeña pero de excelente emisión y buen gusto, permitiéndose licencias como unos
portamenti que en nuestra Europa más hecha al rigor no se le perdonarían. Pero
Bejun Mehta cautiva y el público disfruta.
Distinto "mein Gott"
Bach del que nos dejó la cantata
Ich habe genug, BWV 82 (1727) con
Löffler de verdadera
paternaire, la grandeza del cantor escribiendo esas melodías para el oboe que engrandecen las de la voz (aunque me quedo con las graves). Los recitativos de
Mehta resultan "evangélicos", dramatizados en cuanto a lo que supone de representar, mientras las arias que rezuman "pasión" resultaron más inglesas que alemanas, supongo que por la empatía que supone cantar a
Händel en un programa común. La espiritualidad pareció tenerla más el oboe que la voz aunque toda la belleza de este aria se visitó de gala
con la AKAMUS aterciopelada, llena de color y con un continuo de lujo.
Tras el descanso "el tío"
Johann Christoph Bach (1642-1703) con la Cantata (lamento)
Ach dass ich wasser g'nug hätte zum weinen, nada que ver con "Mein Gott" pese al parentesco, pero buen acompañamiento y condimento del continuo siempre en su sitio, con un
Flick inmenso en ornamentaciones ideales.
Del
Prete rosso Mehta eligió la Cantata
Pianti, sospiri e dimandar mercede,
RV 676, que pareció operística en su interpretación e intención, lo profano descontextualizado y con todos los recursos barrocos de virtuosismo y agilidades desde un "fiato" eterno, por supuesto con la musicalidad y gusto que caracteriza a
este contratenor considerado entre los mejores del momento, aunque resulta difícil aunar autores y estilos tan distintos pese a la cercanía cronológica.
Melchior Hoffmann (1679-1715) parece que compuso su
Schlage doch, gewünschte Stunde, atribuida a
J. S. Bach como
BWV 53 aunque escuchándola con la perspectiva que dan los años no le recuerda en nada, más cercana al
Sturm und Drang y a los preclásicos que al Kantor, tampoco es para lucimiento vocal aunque está bien escrita, y como decíamos hace años, la interpretación resultó aseada, con la oboísta en las dos campanas, una de ellas supongo que "confundida" en afinación.
Y de nuevo
Haendel como plato fuerte de
Bejun Mehta saltándose el previsto
Concerto para oboe, cuerdas y continuo en sol menor, HWV 287 (1704/05) aunque
Löffler mantuvo protagonismo tras su "intervención" como campanera, en
I will magnify Thee, HWV 250b (1717/18), la verdadera salsa de todos con un
Mehta gustándose y la
AKAMUS perfecta en la verdadera vestimenta del inglés, de quien aún nos regaló la propina, originalmente en el avance de programa, el aria de la cantata dramática en un acto "
The choice of Hercules"
Yet can I hear that dulcet lay.
Supongo que a diferencia de
Madrid o
Barcelona, la sala de cámara del auditorio ovetense resultó ideal por la cercanía de estas músicas interpretadas por unos grandes que disfrutamos casi como en los salones aristocráticos, aunque mejor olvidar esta referencia no sea que algunos
miopes también lo consideren
elitista y nos sigan recortando un
patrimonio que
Oviedo no puede perder como tantos otros.
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